Chanteur chanteur, danseur chanteur, comédien chanteur, musicien chanteur, technicien chanteur, tout artiste en herbe
Pré-Requis
Chanteurs mais aussi comédiens et artistes danseurs, musiciens
Objectif
Amélioration de la technique vocale, de la résistance pour faire face aux tournées et perfectionner son interprétation vocale.
Programme du Stage
Cours – Techniques de chant
Le stagiaire amènera la bande son de son choix. Toutefois, une base de plus de cent karaokés lui est proposée (version instrumentale et version voix chantée). Pour certains intermittents du spectacle, comme par exemple, les chanteurs, les comédiens, le travail de se caler sur une bande son est extrêmement positif. La technique du chant est essentiellement basée sur la respiration, c'est pourquoi elle vient compléter, très solidement, l'enseignement de la pose de voix pour les artistes interprètes, les comédiens en particulier.
Le professeur intervient pour corriger techniquement le stagiaire, le mettre en condition d’interprète, l’aider à trouver sa propre interprétation à partir de ses possibilités vocales, et musicales, et surtout de sa sensibilité personnelle, sa couleur vocale. Nous veillons particulièrement à trouver l’identité de chacun mais en aucun cas à imposer une recette « miracle » générale à tous.
Les premières séances ont pour objectif de définir avec précision les titres des chansons que chaque stagiaire doit travailler. Le stagiaire choisit 2 à 3 titres avant de venir en stage, ces cours lui permettent de cerner un challenge personnel à relever sur un titre qu’il pense ne pas pouvoir interpréter : par exemple, emprunter une voix plus aiguë qu’à l’accoutumé.
Il y a donc une négociation entre le professeur et le stagiaire sur le choix des titres. Ces séances doivent permettre au professeur d’identifier les lacunes techniques et d’interprétation de chacun.
Chaque séance se compose ainsi :
1ème Temps : Technique vocale de base
Les exercices d’échauffement de la voix et les cours de techniques vocales sont effectués ensemble.
Puis, chaque participant a un temps individuel qui lui est consacré pour déterminer avec précision son travail individuel
– Respiration
– Pose de la voix
– Repères physiques pour placer le son de la voix
– Exercices vocaux spécifiques accompagnés au piano
2ème Temps : Travail du chant sur une bande son existante avec ou sans micro
Les stagiaires chantent individuellement, chacun leur tour, sur leur support sonore. Ce travail consiste à appliquer la technique vocale de base (respiration, travail sur le manque d’air, recherche du vibrato) et à approcher l’interprétation d’une chanson proprement dite. Les autres stagiaires suivent le chanteur et les interventions du professeur. Tous ont sous les yeux les paroles du texte de la chanson.
3ème Temps : Travail d’interprétation vocale
La technique du chant étant développée dans les premiers temps de séance, les voix étant chaudes, le professeur fait chanter à nouveau les stagiaires un à un en les guidant sur l’interprétation vocale de leur chanson. Chaque stagiaire doit être à même d’analyser avec recul le travail de l’autre. Ceci afin de prendre un automatisme de critique de l’écoute qu’il doit au final savoir s’appliquer à lui-même.
Les cours de chant Chœur, en appui avec les cours de solfège et d’harmonie, ont pour objectif d’ouvrir l’oreille de l’interprète afin qu’il sache poser une 2ème ou 3ème voix. Un premier travail d’interprétation sera proposé pour aboutir à un travail d’improvisation pour que le stagiaire trouve seul ‘les bonnes voix’ du choriste en fonction d’un style de musique (musiques actuelles…).
L’axe de ce cours est la sensibilité artistique, et la création : improvisation, la recherche et le respect de son identité.
En fin de stage, il vous sera remis : une attestation de fin de stage par stagiaire, une feuille de présence émargée chaque jour par les stagiaires. En contrepartie, vous nous remettrez une évaluation de la formation.
Précisions
Qui sont les intervenants principaux ?
Claire Perrot
Diplômée de la Fondation Maria Callas, titulaire du CA et professeur de chant lyrique au conservatoire de musique depuis plus de 17 ans, vocal coach pour concertistes : techniques vocales ET interprétation vocale.
Claire Perrot a été professeur de chant à l'école Alice Dona et a coaché avec succès des chanteurs et des comédiens pour de grands castings (Les Dix commandements, le Petit Prince, la Périchole avec Jérôme Savari...). Elle assure aussi le coaching d'artistes pour les productions Jean-Claude Camus. Elle a également tenu une master-class de technique vocale et d'interprétation au Conservatoire National de Pékin. Elle est chanteuse mezzo-soprano. Elle enseigne le chant et la pédagogie du chant. Son répertoire d'enseignement : variété en français, variété en anglais et espagnol, jazz, musique du monde, chant lyrique).
